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Mostrando entradas de noviembre, 2020

EXPOSICIÓN BILL VIOLA

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Bill Viola es un artista contemporáneo que nació en 1951. Comenzó a estudiar la carrera de Bellas artes en los años 60. y se especializa en los estudios artísticos experimentales. Bill Viola, imagen de www.seditionart.com Se hace dueño de una videocámara portátil y comienza a desarrollar sus ideas. Actualmente se le conoce como videoartista. Su nombre se consolida tanto en el mundo del arte que Bill Viola pasa de ser el nombre de un artista a una productora de arte. El agua se repite en muchas de sus obras. Cuando era un niño se cayó a un lago y permaneció hundido durante un minuto. Para él fue un momento de paz y tranquilidad dónde el tiempo se para.  Bill Viola "The Reflecting Pool" Este año se ha expuesto en la Fundación Telefónica "Bill Viola: Espejos de lo invisible" que cuenta con obras como:  Bill Viola "Mártires" Bill Viola Esta exposición durará hasta el 10 de enero de 2021.

EXPOSICIÓN DE FUNDACIÓN TELEFÓNICA

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Imagen de www.pinterest.com La Fundación Telefónica aparece en 1997. Va evolucionando hasta ser un espacio educativo que muestra proyectos de carácter social. En el año 2017 Fundación Telefónica externaliza la parte educativa. En ese momento tres personas licenciadas en el mundo artístico deciden montar su propia empresa para trabajar con la fundación. Esta empresa tiene el nombre de "Cápsula cultura", sus trabajadores son de perfiles muy distintos pero que siempre buscan la manera artística de transmitir las cosas. Imagen de www.capsulacultura.es Se encuentran en el Edificio Telefónica de la Gran Vía, Madrid. Por allí pasan una media de 35.000 personas anualmente. Generan actividades educativas sobre tecnología, arte y cultura; y van dirigidos a toda clase de público.  Imagen de www.elledecor.com  A continuación os dejo los links a sus páginas web: espacio.fundaciontelefonica.com/ http://www.capsulacultura.es/ https://www.youtube.com/user/CulturaSiglo21

TEXTURAS

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  Imagen hecha por mí En este ejercicio de texturas teníamos que probar distintos materiales y como se veían una vez pintados. Para ello he escogido los siguientes materiales:  cáscara de huevo piedras pequeñas silicona aguaplast Los dos primeros materiales los mezclé con cola blanca para que se adhirieran al cartón. Luego pinté la mitad de cada uno de un color para resaltar sus texturas. 

TAMAÑO, FORMATO Y MARCO

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Tamaño: El tamaño son las dimensiones físicas de la obra. Se miden el ancho, alto y profundo. Para escoger el tamaño adecuado debemos tener en cuenta lo siguiente:     - El impacto psicológico     - La notoriedad social     - La comodidad de manejo Cuando una obra es pequeña da ternura y produce intimidad. Mientras que cuando es una obra de gran tamaño te impacta y te apabulla. Fotografía de artsy.net Fotografía de madridsecreto.co Formato: El formato es la forma y orientación de la obra. Puede ser cuadrada, horizontal, rectangular, esférica, etc. Tres aspectos del formato:     - Adaptación al soporte     - Contenido simbólico     - Facilidad de lectura Marco: El marco es lo que delimita la obra o el objeto.     - Marco objeto: es el recuadro físico ornamentado o no.     - Marco límite: forma geométrica del contorno de la superficie de la imagen.

COMPOSICIÓN DE CARTELES

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Las siguientes composiciones están hechas con la misma imagen. Esta imagen es de una obra de Bill Viola. 1. Composición ascendente: 2. Composición de repetición: 3. Composición descendente: 4. Composición simétrica: 5. Composición de fuera de campo:

LEYES DE LA GESTALT

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¿Qué son las leyes de la Gestalt?  "Las leyes de la Gestalt, para la psicología de la Gestalt, son una serie de reglas que explican el origen de las percepciones a partir de los estímulos." - Wikipedia A partir de la siguiente imagen creé algunas leyes de la Gestalt: 1. Ley de Simetría: 2. Ley de Figura - Fondo: 3.  4. Ley de Proximidad: 2. Ley de Proximidad: 3. Ley de Similitud: 4. Ley de Simplicidad: 5. Ley de Figura-fondo:

EXPOSICIÓN GALERIA MICHEL SOSKINE

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Hoy David Sanz nos viene a presentar la visita virtual a la Galería Soskine, dónde él trabaja. Se encuentra en la Calle del General Castaños, Madrid.  Galería de www.soskine.com Galería de www.soskine.com Michel Soskine nació en una familia de galeristas, en París. En 1984 abrió su galería en Nueva York y en el año 2005 abrió otra en Madrid capital. Trabaja con artistas de muchas partes del mundo, Latinoamérica, Norteamérica, Japón, Francia, etc. El galerista suele escoger obras de arte explícito, valora lo estético por encima de lo conceptual. MIchel Soskine trabaja de manera muy cercana con los artistas, los conoce primero y luego se les confía su trabajo ya que no hay un contrato real.  El trabajo de la galería es muy importante, se encargan de promocionar a sus artistas constantemente. El artista hace sus obras para exponer y la galería aporta el resto. Esto significa que las ganancias se reparten en un 50-50.   Artistas mencionados: AGATHE PITIÉ:  La artista francesa crea cuadros

DESARROLLO DE UNA GAMA DE COLOR

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 Se trata de un ejercicio para la clase de Análisis de la Forma, el Color y la Luz que trata de desarrollar una gama de colores que se ajusten a la realidad. Elegí esta imagen de la revista Vogue: Portada Vogue España Mayo 2019 Comencé a mezclar los siguientes colores: Amarillo cadmio Amarillo limón Rojo cadmio Rojo carmín Azul ultramar Blanco Y puse una pequeña muestra de cada color que obtenía. Imagen hecha por mí. A continuación, pinté con esos colores encima de la fotografía para imitarlos. Y así quedó el resultado: Imagen hecha por mí.

LA COMPOSICIÓN

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La composición tiene como objetivo colocar elementos de tal manera que provoquen una sensación. Hay varios tipos de composiciones: Simétrica y horizontal Fotografía de idealista.com Ascendente Fotografía de foto-spots.com Asimétrica Fotografía de capturetheatlas.com Descendente Fotografía de computerhoy.com En espiral Fotografía de xataka.com

EXPOSICIÓN AÑOS LUZ

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Este exposición fue realizada por Eugènia Balcells, una artista catalana que nació en 1943, se formó en Arquitectura Técnica y Arte, y destaca por el arte audiovisual. "Años luz" es una exposición que reúne varios de sus proyectos: "Homenaje a los elementos", "Frecuencias", "Universo" y "Vislumbrar el universo". HOMENAJE A LOS ELEMENTOS Tabla de los elementos, Eugènia Balcells Se trata de la luz que emiten los distintos elementos de la tabla periódica. Cada elemento es único y emite un tipo de luz en concreto. AÑOS LUZ Imagen de Años Luz, Eugènia Balcells Imagen de Años Luz, Eugènia Balcells Esta obra consiste en cuatro círculos atravesados en los que se proyectan distintas imágenes de luces en movimiento dando la impresión de una bola de gran tamaño que gira sobre sí misma.  FRECUENCIAS Imagen de Frecuencias, Eugènia Balcells Balcells junta los espectros de emisión de la tabla periódica anterior y las anima para que se muevan y se mezc